经相当不错了。

但是整体听起来，会觉得少了点什么。

相比起来，同时期的陈楚生就很有自己的感觉，这或许就是某方面唱商的存在：也就是歌手不仅能完成这首歌，更是能把歌曲中的东西融会贯通，把握自如，最后完美呈现。

“其实从这开口就已经稳了。”

李思雨评价：“我看出来了罗艺轩有点不熟，但观众注意力完全被别的地方吸引住了。”

她所说的别的地方

自然是那种氛围感，这种感觉其实是在传统的唱跳表演中很少见的：

“早就忘了应该要更努力爱着她

早就忘了心去包容她

自顾自的生活是否假装继续忙”

舞台上，九人的表演依旧在继续。

这种开场就全员上场的阵容无疑是大大加深了整首歌曲的难度，但与此同时，又加强了整支表演的的现场氛围：

最基础的组合，是纯粹以成员为中心的。也就是不管歌曲多烂,舞多烂，只需要把握好成员各自的魅力表现就好。

再上一步通常组合能达成的,才是个人特色与组合唱跳相结合。

但几乎很少有现在这样

把个人特色作为工具,归拢起来；然后也不放弃唱跳，但唱跳也是工具

“隐形在你的面具背后充满许多的表情

到最后却始终如一

真的更好吗”

舞台上，本来稍稍分开的众人又开始整体聚集。脱下了黑袍的里边依旧是黑色的表演服，这种几乎和环境交融，又伴随着舞蹈的相互遮挡，看上去分外符合那种神秘未知的氛围。

这就是实验性质的舞台的魅力么？

用整个组合的所有，场地的所有，包括音乐的所有，来构建一个比音乐本身更宏大的空间和想象力。真的就如同在降神一样

周利忽然能理解到一点那种中二的感觉：又或者说听到这段歌词的时候，虽然有很多感觉像是感情故事的成分，但那种开头不断地询问，MAMA的呼唤，以及再次询问

更能像是降下的九位成员，来到了人间一样，然后唱着：

“我们要这样，不再看彼此的眼神吗

不再对我讲话吗，不再说你爱我吗

就算受了伤，眼泪也如雨的下

改变就能解答，改变就能到达，告诉我MAMAMAMA”

鸟巢中央，盛大的舞蹈伴随着那种独树一帜，又前所未有的的实验性风格，把场子直接给镇住了：或许很少有人会想到周利能感受的中二猜想

但不妨碍这歌曲背后的感觉蔓延出来。

台上，已经开始第二遍重复。

台下