他是一个意大利人，达芬奇的老乡。

《油画》杂志创刊时的三位编辑之一。

那时候还没有视觉艺术版块这种笼统的新型词汇。三位编辑一位油画主笔，一位水彩主笔，一位素描主笔。莫勒里就是专门负责撰写素描评论的主笔人。

他研究发现，每一位大师的速写作品中，诸如描画手指耳朵等精巧的细节时，素描都会带着强烈的个人风格。

大师所画的素描线条，收放自如，绵密交织。

铅笔绘画出的精确艺术线条就像普通人的涂鸦般简单。

他将这种现象命名为“笔势”。

教室的角落处，顾为经现在就感觉到，他正在逐渐形成属于自己的笔势。

在意识到这一点的时候，

他的心跳都有些加快了。

在素描中形成个人气场般的笔势，就是迈入素描专家领域的显著特征之一。

就像东夏在评点书法作品中，称这个书法家的已经登堂入室。往往会说他的笔墨骨架已经有了自己的“书体”。

素描和书法用的绘画工具和纸张不同，可都是用精妙的笔墨结构彰显风情的艺术。

所以在这一点上，两者的评价标准是很近似的。

万变不离其宗。

这不是顾为经第一次感觉到笔势这种东西，使用【门采尔的绘画基础心得】这个技能时，他就能感受到强烈的“笔势”。

门采尔最典型的个人风格是解剖明确、风情豪放。

笔法生动、富有表现力。

老前辈曾经将坚硬的铅笔、柔和的木炭、厚重的粉笔、轻快透明的水彩等工具融于他的素描之中，使素描产生非同寻常的视觉效果。

顾为经绘画彩色铅笔画时，就被这种强烈的个人风格所“塞满”了。

在海伯利安先生频道的视频中，那位评委小姐点评他的创作风格，评价他的用笔带着美国历史上最伟大的插画家，洛克威尔的感觉。

不是顾为经画的和洛克威尔像。

而是洛克威尔是门采尔的亲传弟子，两个人都画的和门采尔像。

但技能带来的素描“笔势”只是一张几百秒钟的短期体验卡。类似老僧呼的一下给你灌了一甲子的功力，又呼的一下给你吸走了。

和真的由脚踏实地的素描进步而在笔尖诞生出的那种朦胧感觉时，心里的成就感，根本就不能同日而语。

“精确。”

顾为经画瓦特尔教授发下的素描小格子的时候，才发现Lv.5和Lv.4最大的不同依然是精确。

精确是形成个人“笔势”的基础条件。

只有将指尖的铅笔使用的如臂指使，才可以在这个基础上再谈